журнал "Блог Церетели"
[Свежие записи][Архив][Друзья][Личная информация]
Below are the 50 most recent journal entries recorded in the "Зураб Константинович Церетели" journal:[<< Previous 50 entries]
|
11:12 am
[Ссылка] |
Искусство всегда объединяло и объединяет нации.
Интеграция должна быть не только политической или экономической. Можно и нужно находить пути средствами искусства. Тбилиси давно был нужен дом для современного искусства и в новом Тбилисском музейно-выставочном центре мы получили около трех тысяч квадратных метров выставочных площадей. Здесь разместятся выставочные залы, научно-образовательный центр, библиотека, конференц-зал, реставрационные мастерские, арт-салон и детская студия. Здесь я буду делать мастер-классы для детей. Искусство всегда объединяло и объединяет нации.
Я хочу чтобы через искусство люди смотрели на братские народы и через искусство люди смотрели на художника. Пластический язык искусства понятен всем народам, он объективен и не требует переводчика. Самые лучшие выставки в бывшем СССР были те, на которые приезжали художники со всех концов страны – от Дальнего Востока и до балтийских республик. Поэтому любое объединение и любая интеграция на постсоветском пространстве мною только приветствуется. Но при этом искусство должно быть ради искусства.
|
|
10:57 pm
[Ссылка] |
Об искусстве и вечной молодости.
Видимо у меня отцовский характер. Помню как начиналось утро: отец включал телевизор, радио, электробритву и пел. Ведь когда тебе хочется петь, надо же петь.
Он рано вставал.
Я привык жить так же – рано встаю и, как закон, до 2-3 часов физической активности. Потом убегаю в Академию, в музей. И весь день в постоянном движении.
Эта творческая карусель дает возможность мне жить. Я не могу, если что-то не нарисую - иногда это графика, иногда это скульптура. Когда говорят, что нет настроения сегодня рисовать, я этого не понимаю. Это уже потребности профессиональные.
Поэтому вот так я и живу.
Так что лучшее лекарство это искусство. Если будете непрерывно рисовать, я даю вам слово, что и у вас морщин меньше будет.
|
|
01:14 am
[Ссылка] |
Русские художники и Италия.
Италия много веков вдохновляет художников на творчество.
Мне всегда приятно бывать там.
В Италии работало много наших соотечественников: Иван Айвазовский, Александр Иванов... Я отлил из бронзы мемориальную доску для дома, где Иванов работал над своим знаменитым «Явлением Христа народу». А также доску для дома, где жил великий Карл Брюллов.
Что же касается скульптуры Святителя Николая — это первый случай появления памятника ему в городе, покровителем которого он является.
В своё время Владимир Путин выразил желание увековечить память русских, творивших в Италии или в своих произведениях её воспевших. Сначала там была установлена скульптура Пушкина работы Юрия Орехова, а спустя некоторое время Путин поручил мне продолжить тему. Все мы знаем, что Гоголь в отличие от Пушкина — поэт об Италии лишь мечтал — провёл в этой стране немало времени. Этот монумент появился в Саду Поэтов на вилле Боргезе в 2002 году, который был объявлен в Италии Годом Гоголя.
Память о русском творческом присутствии в Италии необходимо сохранять.
|
|
09:52 pm
[Ссылка] |
Стиль художника, творчество и производство.
Как и все мои сокурсники, я создал свой стиль ещё когда учился. Тогда мы получали стипендию и работали. В том числе и на производстве.
Три года и мы уже мастерами становились. Уже и народ кого-то знал, уже и на выставках выставлялись, уже знали, кто, как и что будет делать и так далее.
Выставки и творчество - это раз.
Но были ещё и производственные базы – например завод в Мытищах. Сейчас там всё продано – бутылки выпускают. А раньше это был литейный завод, и тогда там можно было создавать большую скульптуру.
Так что свой стиль я нашел еще на третьем курсе. Тогда времена были другими, молодым художникам гораздо проще было применить свои знания и способности.
|
|
06:15 pm
[Ссылка] |
О частных коллекционерах
Недавно в Москве на Манежной площади проводил мастер-класс для детей.
Ко мне подошел Собянин, поблагодарил.
Пока разговаривал – отвлекся, повернулся – а работы уже нет
|
|
02:12 pm
[Ссылка] |
памятник «Мимино» - знак дружбы
Памятник «Мимино» сейчас уже установлен, мы его недавно открыли в столице Тбилиси.
Это старинный многонациональный районе Тбилиси. И это полностью соответствует замыслу- там есть и фигура автора «Мимино», ражиссёра Георгия Данелия. Он очень хотел даже сам приехать в Грузию на открытие памятника «Мимино», но тогда, в начале осени не смог. А когда узнал, что памятник этот будет, то просто плакал. Это же памятник дружбе. Что бы ни происходило и что бы ни говорили, русский, грузин, армянин собрались вместе.
|
|
09:43 am
[Ссылка] |
Кровь по разному циркулирует в разное время суток.
Я всегда был против штамповки.
Её эпоха завершилась.
Кровь по разному циркулирует в разное время суток.
То же самое касается и географических точек.
Моя мастерская - везде, где хорошо работается, там где есть масштаб, воздух, природа.
И конечно парижское творчество сильно отличается от московского, ведь очень многое зависит от ландшафта, погоды, настроения. Это даже сложно объяснить на рациональном уровне. Но даже цветовая гамма сильно меняется.
|
|
10:31 am
[Ссылка] | Моего деда, простого сельского жителя в Грузии, в тридцать седьмом году расстреляли.
Кто-то из односельчан написал на него анонимку. В ней утверждал, что к деду часто приезжали посторонние люди из соседних сел и городов, а разъезжались под утро. «Заговор», - делал вывод анонимщик.
А кроме того, у деда, доносил он, была большая библиотека. Этого было достаточно, чтобы деда расстреляли.
Мне было тогда три года. Потом я узнал, что это были друзья деда и простое застолье. А библиотека… это 12 брошюр – о вреде табака, как долго жить, не болеть.
|
|
03:13 pm
[Ссылка] |
Искусство не ради политики, а ради искусства.
Сейчас бывшие советские республики то сближаются, то расходятся с Россией.
Интеграция должна быть не только политической или экономической.
Можно и нужно находить пути средствами искусства. Искусство всегда объединяло и объединяет нации. Его пластический язык понятен всем народам, он объективен и не требует переводчика.
Самые лучшие выставки в бывшем СССР были те, на которые приезжали художники со всех концов страны – от Дальнего Востока и до балтийских республик. Поэтому любое объединение и любая интеграция на постсоветском пространстве мною только приветствуется.
Но при этом искусство должно быть ради искусства.
|
|
10:06 am
[Ссылка] |
Люди должны помнить своих великих поэтов.
Сегодня мы с Борисом Мессерером, мужем Беллы, решали вопрос о том, чтобы похоронить ее на Ваганьковском кладбище - это было ее завещанием. У нас с Мессерером есть очень хорошая идея создания памятника Белле, вероятно, даже не одного памятника, чтобы народ знал, какая она великая была. Проект памятников еще не до конца утвержден, но точно известно, что один из них будет установлен на кладбище, где ее похоронят, а другой - там, где она жила.
Сейчас бронзовый барельеф с изображением Беллы находится у меня в галерее на Пречистенке. Всех людей, которых я люблю - Евтушенко, Вознесенского, Дементьева, Кобзона и многих я запечатлеваю или в живописи, или в бронзе, чтобы оставить на века. Эта серия работ называется "Наши современники".
Мы давно дружили и очень часто встречались с Беллой. Собиралась большая компания - поэты, художники, Белла читала стихи у Бориса Мессерера в мастерской. У меня сохранилась фотография одной из таких встреч, тогда еще Белла не была замужем за Мессерером. Я был свидетелем, как зарождалось их взаимная симпатия, а потом - любовь.
|
|
05:17 pm
[Ссылка] |
Никаких обид.
Я не ищу поклонников. Я знаю, что я делаю.
Я шагаю так, как меня воспитали.
Нет никаких обид, наоборот. У меня нет этого в характере, чтобы я обижался. Никто не обижает.
Это реклама, они не могут понять. Искусство радостно.
Если бы у людей были такие педагоги, какие родители, как у меня были, тогда они бы любили искусство… А если искусству не учили, что тогда?
|
|
12:15 am
[Ссылка] |
Петра хотят снести, потому что кому-то нужна земля
О переносе Петра очень много было по радио, по телевизору… И как долго говорили!
Петра хотят снести, потому что кому-то нужна земля. Мне предлагали убрать памятник. Ну что сказать им в ответ?
У них уже был готов проект - я чуть не умер от смеха. После этого начался накат..
Но не знаю, наверное надо еще раз спросить Ресина, чего же он хочет.
Кто выступает за перенос? У них хорошие дачи, так пусть там у себя поставят. Отдадут мне - я буду очень рад, но памятник Петру - не моя собственность. Куда хотите, туда и переносите.
Пожалуйста, давайте перенесем хоть туда где Дзержинский стоял. Дзержинский – уникальнейшая скульптура. Давайте перенесем Дзержинского на место Петра… Может, Ресин это хочет?
|
|
02:35 pm
[Ссылка] |
Судить о людях по их делам
В моих глазах они уже очень упали - те люди, которые раньше не отходили от Юрия Михайловича, а сейчас делают много гадостей, фактически продали его. Встречаясь целуют, и столько гадостей делают за спиной.
Как будто социализм ещё существует и коммунисты во главе, эти люди портят ещё одно поколение. Они ведь в жизни карандаш не держали в руках, неграмотные в этом, они сами не знают искусство.
Не буду говорить про политику, но то, что Юрий Михайлович очень много сделал для культуры, – это бесспорно. Посмотрите, сколько он построил театров, открыл концертных залов и художественных мастерских! Я привык мыслить историческими фактами и судить о людях по их делам. Вот Петр Первый, побывал во Франции и основал свою Академию художеств, которая превратилась в одну из лучших в мире. Теперь пытаются разрушить даже те осколки славы, которые остались. Хотят заменить искусство китайским ширпотребом. Все 40 тысяч художников, которые связаны с академией, смеются над этим, недоумевают. На днях мне петербургские художники прислали письмо со словами поддержки и просьбой защитить высокое искусство.
|
|
09:49 pm
[Ссылка] |
.
В Москве обязательно поставят памятник Лужкову.
Если памятник не будет стоять, то я поставлю.
Я раньше не говорил об этом, но вот уже пять лет, как контакты между нами разорваны, но я ему благодарен за то, что не только мне, а всем людям искусства и художникам он дал свободу, он создал галереи, много музеев, театров, помогает писателям.
Дай Бог, чтобы новый мэр имел такой же рыцарский дух, какой был у Лужкова
|
|
08:43 pm
[Ссылка] |
Убрать памятник трёхсотлетию Российского флота - значит менять сложившийся облик Москвы.
Конечно я считаю неправильным менять уже сложившийся облик столицы. Убирать памятник, который уже стал частью Москвы, не стоит.
Напомню, что был проведен конкурс на этот монумент, в нем участвовали многие художники, скульпторы. Мой проект выиграл. К тому же, градостроительный совет сам выбрал место для композиции. Причем в плане так и говорилось с самого начала, что на этом месте должна стоять крупная и высокая скульптура.
Но теперь этот памятник принадлежит России и Москве. Если они хотят его перенести, ради Бога, пусть перенесут в хорошее место. Я — всего лишь художник. Ради Бога, это не мой памятник.
Санкт-Петербург просит, чтобы поставить там Петра. Даже на даче некоторые могут поставить, пусть возьмут.
|
|
07:26 pm
[Ссылка] |
Перенести памятник "В ознаменование 300-летия российского флота" ?
Это позор для них, для меня - реклама. Кто не любит своих царей - те не патриоты.
Все они временщики, которые хотят занять места в мэрии.
Я для этого места создал образ великого царя Петра.
Если они не любят царя и хотят что-то другое там поставить, это их собственность, пусть что хотят, то и делают
|
|
05:28 pm
[Ссылка] |
Смысл творчества в движении вперёд
Каждый день приносит что-то новое. Вот в этом – в постоянном движении вперед – и есть смысл творчества.
Не только у мастера, но даже когда ребёнок рисует - каждый раз работы разные. Потому что все мы разные люди, думаем и чувствуем по-разному. В этом развитии и есть смысл творчества.
То, что было вчера вечером, – это уже прошлое, завтра – начало нового витка творчества.
|
|
08:46 pm
[Ссылка] |
Движение и развитие
Когда я мастер-классы провожу, то наблюдая за детьми, вижу как они свои эмоции, видение мира переносят на холст, на бумагу.
И каждый раз работы разные. Потому что все мы разные люди, думаем и чувствуем по-разному.
В этом развитии и есть смысл творчества. То, что было вчера вечером, – это уже прошлое, завтра – начало нового витка творчества.
Каждый день приносит что-то новое.
Вот в этом – в постоянном движении вперед – и есть смысл творчества.
|
|
07:21 pm
[Ссылка] |
Награды и критика - стимул к работе.
Критика придает тонус и толчок к работе, и я как-то больше привык к критике в свой адрес, поэтому стало большой неожиданностью когда я получил письмо от президента Франции Николя Саркози с известием о присвоении мне звания Кавалера ордена Почетного легиона,
Франция – моя любовь.
Лично на меня работы французских мастеров оказали огромное влияние, а тут такая оценка от властей очень любимой мной страны.
|
|
11:53 am
[Ссылка] |
Художник как профессия и ощущение мира.
Провожу мастер классы и наблюдаю такой вот парадокс: почему-то большинство маленьких художников – девочки.
Думаю, тут родители немного перемудрили – мальчиков с детства к коммерции готовят.
А зря! В художники надо, потому что художник по-особому видит и чувствует мир, человека, природу.
И лучше любого врача может излечить его от пороков, подарив красоту, доброту и любовь.
|
|
07:13 pm
[Ссылка] |
Синтез искусств и историческая дистанция.
Чтобы по-настоящему оценить произведение искусства – нужно время. Искусство у каждой эпохи свое и то, что не совсем понятно людям моего поколения, возможно с любовью и радостью примут наши внуки.
Синтез изобразительных искусств – архитектуры, скульптуры, монументально-декоративных видов творчества, зародился еще в эпоху Петра I. Это хорошо видно на примерах дворцов, усадеб, городских комплексов прошлых лет, и так должно быть и сегодня, и в будущем.
Российская академия художеств в своем составе имеет уникальных живописцев, скульпторов, архитекторов. Надо, чтобы они уделяли в своем творчестве больше внимания именно союзу искусств, работая для своего города, для потомков.
|
|
04:31 pm
[Ссылка] |
Замысел
Идея "Трагедии народов" на Поклонной горе возникла от впечатления рассказа о судьбе одной семьи на войне.
Когда я работал в Бразилии, там балетом руководила Женя Федорова, балерина. Она рассказывала такие страшные вещи о войне, которые на меня подействовали.
Она рассказала, что они спали, когда вошли немцы. Это было в Белоруссии.
Она рассказала мне, как убили ее папу, брата, дедушку, а две маленькие девочки сидели и плакали. Я так понимаю, что немцы их забрали.
|
|
05:36 pm
[Ссылка] | Молодой ты человек или немолодой - это от характера зависит, от генов.
Я себя немолодым не считаю…
А иногда я даже останавливаюсь и думаю – не слишком ли я радостный? Или надо себя солидно вести?
Наверное надо жить так, как сердце диктует.
|
|
09:02 pm
[Ссылка] |
Память
Кольцо с фамильной надписью, которое я ношу сейчас - это память о моей супруге.
Это древнейший камень.
И я заметил, что кольцо меняет цвет в зависимости от моего настроения: камень становится то зеленым, то синим…
Когда моя супруга уходила из жизни, она под подушкой спрятала это кольцо.
|
|
11:13 am
[Ссылка] |
Школа "искусства для искусства" в эпоху "искусства для народа"
Мой учитель, Василий Шухаев - ученик Коровина и одновременно неоклассик, оформитель революционных праздников в Петрограде. Его очень ценил Александр Бенуа.
Шухаев был политэмигрантом, а после возвращения в СССР тут же оказался в Магадане.
В Тбилиси (куда его сослали после лагеря) он передавал мне традицию "искусства для искусства" в то время, когда радио кричало про "искусство для народа".
И он правильно воспитывал нас, молодых художников.
В эпоху соцреализма, которую я застал, все мыслили одинаково, все рисовали одинаково - и одинаково плохо.
Это отдельная тема: непреложная связь индивидуальности и профессионального мастерства.
Про это можно тома писать.
|
|
06:09 pm
[Ссылка] |
Ооткуда приходят идеи?
Свои работы я не подсчитываю (об их количестве наверное могут сказать искусствоведы) и не продаю, но работаю в основном только как монументалист - на заказ, для конкурсов.
Посмотрите на творческий процесс настоящих художников. Секрет успеха в том, что они колоссально много работают.
А откуда приходят идеи?
У меня бывает хороший сон, помогающий в работе. Например видел "Мимино", правда я днём того дня встречался с Вахтангом Кикабидзе и какие-то композиционные моменты увидел во сне - будто стоит Георгий Данелия в виде афиши на театральной тумбе, а вокруг него наши любимые герои.
|
|
08:43 pm
[Ссылка] |
Академическая школа, аванград, этнография.
Художник должен крепко рисовать, а потом развивать индивидуальность.
И Пикассо, и Малевич, и Кандинский - они все прекрасно рисовали, прошли академическую школу.
А мы можем в музее показывать вместе и автопортрет Малевича, и "Черный квадрат", чтобы многие не думали, что Малевич - это только "Черный квадрат".
Малевич это сделал потому, что закончилось искусство той эпохи.
Многие закончили так, потому что они не могли быть рабами - думать одно, делать другое.
И потому те, кто были настоящими, эмигрировали, а кто ненастоящие - они перестроились, продали себя, а в результате это всё сейчас может давать пустые мастерские, пустые музеи.
Закономерно что экспозиция Музея современного искусства постоянно меняется и включает например экспозиции «Этнография и современность», «Этнография и авангард».
Ведь этнография — это то, что ни меньшевики, ни большевики не любили.
Tags: Академия, Искусство, Этнография
|
|
11:30 pm
[Ссылка] |
Разнообразие музеев приведет к разнообразию в искусстве.
Думаю что в Москве, в Санкт-Петербурге и вообще по России должно возникнуть много разных музеев, в том числе и музеев современного искусства.
Что это дает?
Это дает разнообразие в искусстве. А разнообразие музеев приведет к тому, что и искусство в России будет очень разнообразное, очень богатое. Я другой крайности не хочу: чтобы создали единственную школу и, как было семьдесят лет, все будет одинаково.
Если мы оборачиваемся назад и смотрим на искусство XX века, то, прежде всего, видим его цельность, а не разделение по "клеткам" искусствоведческого "зверинца", обитатели которого косятся друг на друга. Ушли в небытие прежние противостояния художественных направлений, непримиримая борьба за свою, единственную, правду, против взглядов других. Сейчас очевидно, что бороться за будущие художественные достижения нужно всем вместе и действовать не ради какого-то направления или группы, а для развития единого российского искусства.
|
|
05:52 pm
[Ссылка] |
Индивидуальность, личность художника в соцреализме и авангардизме
Соцреализм был площадкой, на которой особенно отчетливо выделялись индивидуальности, хотя их и наказывали за непохожесть.
Взять, например, Александра Дейнеку - великого художника.
Я не так давно пытался купить для Московского музея современного искусства какую-нибудь его представительную работу .
И это было сложно - на рынке нет Дейнеки, редкость, ценность.
А ведь он тоже после войны стал действительным членом Академии художеств.
И был новатором, оставаясь классическим живописцем.
А русские авангардисты начала XX века?
Они ведь, по сути, реалисты, по-своему видевшие предмет, реальность.
Абстракция - это реалистическая картина, выполненная на языке "искусства для искусства", обладающем множеством нюансов.
|
|
10:52 am
[Ссылка] |
Хрущёвская "оттепель" и музей современного искусства
Когда в 1959 году Никита Хрущев вернулся из Америки, он распорядился открыть музей современного искусства. Меня вызвал Демичев, «руководивший» тогда культурой, и сказал: «Хотим музей современного искусства». Почему обратились ко мне?
Я в то время был главным художником Института истории и этнографии Академии наук СССР, открыл отдел этнографии Грузии в Музее человека в Париже, где имел опыт создания музейной выставки «Человек и природа» с концепцией исследования истоков авангарда.
Там были рисунки на камне, кресты и другие предметы из археологических раскопок в Грузии. Я ответил Демичеву: «Вы можете поменять идеологию?». Музею современного искусства нужны художники, которых выбросили из страны после революции.
Назвал ему фамилии: Фальк, Малевич, Шагал, Бурлюк. Демичев понял, что музея не будет — ещё слишком рано.
|
|
09:39 am
[Ссылка] |
Россия теперь совсем другая.
Россия теперь совсем другая.
Теперь стали совсем другие люди. На улицах - красота.
Я давно перестал сам водить машину, потому что боюсь попасть в аварию: везде столько красивых женщин - невозможно следить за дорогой.
Россия - а я работал в восемнадцати странах мира - вышла на мировой уровень.
Если бы только на том же уровне она относилась и к искусству. Ведь во всех остальных странах его поддержка является одной из главных задач государства.
|
|
10:28 am
[Ссылка] |
...
При грузинском президенте Звиаде Гамсахурдиа меня назвали врагом грузинского народа.
Когда моя мама , здоровая, крепкая женщина, вдруг увидела в газете, что меня объявили врагом народа, у нее случился сердечный приступ и мама умерла. Газета с указом Гамсахурдиа так и осталась лежать рядом с ней.
Это известие убило маму, она помнила 37-й год, в котором забрали и расстреляли ее отца, моего деда.
Сначала мой памятник в Тбилиси взорвали, потом в Москве терроризировать стали. Бросили какую-то гадость в окно, возник пожар, погибло штук 100 картин. Все могло закончится хуже, спасибо соседским мальчишкам, первые увидели огонь, позвали на помощь.
Потушили. Я сам тушил...
Гамсахурдиа на меня ополчился из-за того, что я принял здесь, в Москве, Джорджа Буша, тогдашнего президента США.
Мне позвонили американцы, спросили, смогу ли я встретиться с Бушем во время его визита в Россию.
Я согласился, а потом звонит Гамсахурдиа и кричит..."Не пускай его на порог. Открой двери и скажи ему, что он агент Кремля !".
До этого у меня были нормальные отношения с Гамсахурдиа, и я попытался его образумить:"Звиад, ты что несешь ? Он ведь идет ко мне как к художнику, а не как к политику.".
А Гамсахурдиа уже не слышит: "Тогда ты враг грузинского народа" !
Вы представляете, как это словосочетание звучит в Грузии, где до сих пор не забыли годы сталинских репрессий ?
|
|
11:35 pm
[Ссылка] |
Радость творить вместе с детьми
В процессе мастер-класса я однажды объявил – давайте сегодня будем фантазировать.
Боже мой, как они фантазируют! Как они трактуют! Какая смелость!
Я вспомнил, когда в детском саду нам учителя карандаши давали, все одинаково рисовали – танки, самолеты, пушки и так далее.
Тогда, в детстве, мы все, и я тоже танки, пулеметы, пароходы, самолеты.
А сейчас как они предмет передают!
Все разные.
Не штампуют.
Отсюда это счастье творчества вместе с детьми – каждый свое лицо показывает, свой почерк.
Все свой индивидуальный характер показывают при передаче природы или предмета.
|
|
04:26 pm
[Ссылка] |
Работа архитектора и художника
Мы, художники к кризису привыкли.
Самое главное – чтобы краски были, холсты и пластилин, искусство развивалось.
Но надо, чтобы больше был синтез монументального искусства и архитектуры.
Раньше было так, что моментально архитекторов превращали в художников.
Это неслучайно.
Я в Бразилии работал – без художника шагу не делал.
Вот во время олимпиады в Москве у меня было в проекте на девятом этаже отдельная мастерская – там же я рисовал, туда же архитекторы заходили, обсуждали и так далее.
Так же работа шла с комплексом в Пицунде.
Когда я работал в Ульяновске, был очень интересный архитектор Мезинцев.
Многие архитекторы без художника не работали.
Но и художники не работали без архитектора.
Сейчас, когда строятся дома, мышление у художника другое, чем мышление строителя, мышление архитектора.
Строитель исполняет то, что дает архитектор.
Синтез монументального искусства и архитектуры – это важнейший фактор.
|
|
10:26 pm
[Ссылка] |
Это и есть вера - когда народ сам камни таскает
В институте истории, археологии и этнографии Академии наук, где я работал когда-то, было разрешено копировать фрески, делать обмеры храмов.
С тех пор помню - стоит храм на горе, на огромной горе, и все удивляются, как там могли построить...
А это и есть вера - когда народ сам таскает камни.
Я через это прошел, и это очень большую роль сыграло в моей жизни
|
|
07:15 pm
[Ссылка] |
Надо чтоб все- Европа, Америка знали художников России.
Нельзя только здесь аплодировать нашим художникам.
У нас есть очень хорошая концепция выставочной деятельности. Уже договорились, что во Франции будет выставка «мир Кавказа». В ней будут участвовать многие кавказские художники, уникальнейшие художники Дагестана, Осетии, Кабардино-Балкарии, Чечни.
Это уникальнейшие люди.
У них не только своя национальная одежда, не только этнографические и археологические богатства. У них на этой почве создано уникальнейшее искусство.
Поэтому наша главная задача - сделать это искусство не только нашим богатством.
Мы сейчас так планируем, что в конце 2009 года будет эта выставка в Москве, а потом , в 2010 году - во Франции.
Надо, чтобы все - Европа, Америка их знали.
Tags: События, академия, искусство
|
|
06:36 pm
[Ссылка] |
Великое время и великие современники
Прежний Храм Христа Спасителя наша академия строила 25 лет.
Его восстановление всего за два с половиной года - это грандиозный проект.
Это богатство Российской Федерации.
Видите, как радуются люди.
Если бы не наши великие современники - Патриарх Алексий и если бы не Юрий Михайлович - за два с половиной года Храм Христа Спасителя никто из нас бы не воздвиг.
Это был уникальнейший период.
Бог сверху смотрел и помогал.
Никогда это время и этих людей не забуду
Надо было их знать.
У нас как-то была со святейшим Патриархом беседа насчет мокрой штукатурки - что наше поколение прошло, что надо обязательно открыть отделение в Суриковском институте, чтобы искусству фрески по сырой штукатурке научились.
Росписи Храма Христа Спасителя делались по другим, новейшим технологиям - они конечно веками останутся.
Было уникально, что он очень хорошо знал искусство, фресковое искусство.
Помню и как к только что построенному куполу, где мы стояли и работали, он поднялся и очень долго смотрел, советы давал.
У всех нас были слезы на глазах, когда ушел такой святой человек.
|
|
03:40 pm
[Ссылка] |
Монументальные задачи и язык искусств
Монументальное искусство включает в себя многие жанры.
Есть привычные представления , что живописец занимается живописью, скульптор – скульптурой.
Перелом у меня произошел, когда попал в мастерскую Пикассо.
Тогда я понял, что живописец может и скульптурой заниматься, и на фарфоре писать.
Шагал мозаику делал…
Я прошел во Франции курсы по развитию фантазии.
Там изучил мозаику.
Монументальное искусство дало возможность понять, что требует пространство, что требует архитектура, подходы к материалу, то есть сама архитектура диктовала выбор художественного языка.
Tags: Искусство, монументальное искусство
|
|
04:02 pm
[Ссылка] |
Великий человек Борис Ефимов
Когда был жив великий человек художник Борис Ефимов, он не раз приходил в галерею, подолгу стоял у моей скульптуры, в которой я создал его образ и образ его трагически ушедшего брата Михаила Кольцова.
Он очень любил брата и говорил, что живет так долго, потому что проживает свою жизнь и жизнь Михаила, говорил, что очень благодарен за этот скульптурный портрет .
Кольцов в 1940-м году был приговорен к смертной казни по обвинению в шпионаже, и Ефимов все время, даже на открытии своей ретроспективной выставки "Уроки истории" в Малом Манеже (кстати тоже в ноябре, ровно год назад) вспоминал о нем и горько переживал его безвременный уход.
Ефимов был уникальным человеком.
Мы обязательно проведем выставку в память о нем и сделаем все, чтобы проводить этого уникального художника достойно.
Секрет долголетия Ефимова заключался в его доброте и любви к искусству.
До последнего времени он вел себя как энергичный 50-летний человек.
На заседании коллегии в академии, когда ему было 107 лет, он предложил организовать отделение карикатуры, и мы сделаем все для того, чтобы оно появилось.
Tags: Академия, Художник и общество
|
|
07:44 pm
[Ссылка] |
Язык искусства - язык души
Рисование развивает и сердце человека и мышление.
Не обязательно быть художником, но все великие люди рисовали. А вот политиканы — нет. Советую всем — и детям, и взрослым — рисовать.
Я провожу мастер-классы для детей, и, знаете, я больше получаю от них, чем отдаю. Дивлюсь уникальнейшей фантазии: в двенадцать лет так рисует, так свободно трактует, просто удивительно!
Язык цвета, линии не сможет скрыть что в душе художника.
У меня в картинах совершенно точно - что в душе, то и на картине!
Tags: Искусство, Мастер-классы, Образование
|
|
01:08 am
[Ссылка] |
О суете и дрязгах
Не только художник, но и любой человек может раскрыть свою душу только с теми, кто хорошо на него действует - и человек открывается. Совсем не интересно читать злобствующих критиков или вступать с ними в полемику. Я - художник, я работаю, моя задача - сделать произведение. На меня все эти публикации не действуют, не интересно мне все это. Я - художник ищущий. Для плодотворной работы мне нужно, чтобы голова была свободна от мелких дрязг, суеты. Мое окружение - писатели, поэты, драматурги. Это люди, от которых я беру только хорошее. Но есть люди, от которых исходит злоба - лучше сразу от них отойти.
Tags: Критика, Творчество, Художник и общество
|
|
12:55 pm
[Ссылка] |
Времена проходят, памятники остаются
Времена проходят, но памятники должны оставаться. По монументам, стоящим на площадях и улицах России, можно будет изучать отечественную историю.
Нередко считают, что Двадцатый век стал веком уничтожения памятников. Считают будто снятие памятников началось с ленинского Декрета "О снятии памятников, воздвигнутых в честь царей и их слуг".
Но снятие памятников началось гораздо раньше.
Первый в Москве монумент поставили в семнадцатом веке при царевне Софье, в память о стрелецких вольностях.
Как только власть царевны укрепилась и стрельцы стали не нужны, монумент-колонну снесли. Монументальная пропаганда – самая действенная.
Человек видит памятник и невольно интересуется: в честь кого, в память о каком событии он поставлен. Ленин это очень хорошо понимал. Не будем касаться вопроса о личности Дзержинского, но я считаю, что памятник Дзержинскому на Лубянке – пример прекрасной круглой скульптуры
Tags: Творчество, Художник и общество, законодательство, история, меценатство, памятник, политика, скульптура
|
|
03:49 pm
[Ссылка] |
история Москвы и Пётр
Часто говорят о московском "памятнике Петру".
Но ведь это монумент в честь трехсотлетия Российского флота. Почему имя Петра Великого все время только с Петербургом связывают? Истории не знают.
Петр в 1672-м родился, а Санкт-Петербург в 1703-м заложили. Петр до того в Москве жил, Москва столицей была, здесь он и флот задумал.
А историю по памятникам изучать можно.
Tags: Образование, Творчество, Художник и общество, памятник, скульптура
|
|
05:56 pm
[Ссылка] |
Дипломная работа
За две недели до защиты дипломной работы у нас был выездной президиум Академии Художеств СССР (тогда Серов был президентом)- и меня сняли с диплома, так как импрессионисты в то время считались в советской Академии врагом искусства, а я был под их влиянием.
Помню, как сильно это на меня подействовало.
Для художника всё может стать толчком к творческому поиску.
За 2 недели я убрал из палитры все интенсивные краски, которые соцреализм не любил - это кадмий лимонный, оранжевый, красный, и оставил лишь сдержанную английскую красную, марс коричневый, чёрные, белые, охру золотистую и так далее...
В этой гамме я создал сюжетный портрет - портрет спортсмена.
И вдруг прошлом году ко мне приходят и говорят- по-моему твой диплом продаётся в Измайловском парке.
Я конечно немедленно побежал туда.
Хорошо, что кто-то её украл:-).
Теперь моя дипломная работа вернулась в мою мастерскую.
Tags: Академия, Художник и общество
|
|
05:36 pm
[Ссылка] |
Консерватизм, меценатство и политика закупок
Часто говорят о том, что вековая рутина и консерватизм традиционны для истории Академии художеств...
Знаете, когда авангард только начинался, его не принимали.
А теперь наши авангардные художники стоят миллионы. Все изменяется.
Также в Академии: сейчас мы стараемся раскрыть что-то свое, индивидуальное, особенное. Хотим, чтобы художники чувствовали современность.
Я, как художник, отдал свои произведения в Музей современного искусства.
За них я не взял денег.
Но как покупать другие вещи в музей? И надо, конечно, давать привилегии тем, кто покупает искусство.
Сейчас открывается много частных коллекций, вещи покупаются на аукционах. Кстати, мои картины тоже продают в России, в Англии, в других странах, хотя я монументалист - работаю по заказам и не люблю продавать свои картины - лучше подарю.
Деньги обычно уходят благотворительным фондам, поэтому такие продажи в какой-то степени можно назвать формой меценатства. Закон о меценатстве в России остро необходим , но к сожалению его пока ещё нет...
Tags: Академия, Художник и общество, законодательство, меценатство, политика
|
|
09:29 pm
[Ссылка] |
Скульптурные знаки трагедии и победы
Украина меня попросила предложить для города Ялты памятник со скульптурным изображением фигур Сталина, Рузвельта и Черчилля. Я никогда вождей не рисовал, и это было первый раз, когда я обратился к этой теме. Все думал про себя: получится или не получится? Я сделал три варианта, и им больше понравился тот, где они сидят. Статуи в человеческий рост – два на три метра. Здесь я хотел передать сложные характеры – ведь между ними были очень напряженные отношения.
Так и в старые времена в городах ставились особые скульптуры, чтобы охранять их от чумы. Если же болезнь уходила, тоже ставились специальные знаки.
A самая страшная болезнь, чума нашего века - СПИД. Сейчас обязательно нужен скульптурный памятный знак, символизирующий нашу борьбу против СПИДа.
Когда-то наш президент Путин заложил памятник жертвам трагедии 11 сентября в Америке, там имена всех погибших во время разрушения башен. Чем больше людей помнят о трагедии, тем меньше будет желания совершать экстремистские поступки. Мемориал несёт 4 тысячи фамилий пострадавших от терроризма.Эти памятники нас объединяют и символизируют наше объединение перед лицом трагедии.
Tags: Художник и общество, памятник, политика, скульптура, терроризм
|
|
04:22 pm
[Ссылка] |
памятник "Узы дружбы" (Грузия - Россия)
Очень обидно было, когда памятник "Узы дружбы" посвященный братству народов России и Грузии, был взорван Звиадом Гамсахурдиа.
Я безумно люблю эту скульптуру, но что возьмешь с психов ? Чем-то памятник ему не угодил...
Впрочем, для меня главное, что православный крест, стоявший в центре памятника, остался цел после взрыва.
Все разрушилось , а крест не пострадал.
Это знак - Бог все видит.
Крест пока хранится в моей мастерской , придет время, и я верну его на прежнее место.
|
|
10:45 pm
[Ссылка] |
Пластика злая и добрая
Меня часто критиковали, а я всегда делал свое дело.
Я не позволял себе отвлекаться на выяснение отношений и конфликты.
У меня такой характер: просыпаюсь и не помню вчерашние обиды.
Вот утром, например - чтобы дух поднять , я заново перелистываю книгу о Сезанне. Почитал о нем с утра, и настроение сразу улучшилось. Недавно мне на глаза попалась газета со статьей о Сикейросе - я его очень люблю. Многие должно быть, и не знают, что когда-то Сикейрос специально прилетал в Тбилиси - посмотреть мое большое мозаичное пано. Ему очень понравилась моя работа, Сикейрос назвал ее выдающейся. Потом великий мексиканец поехал в Адлер, где я тогда делал детский комплекс , и неделю наблюдал за мной, после чего сказал: "Так когда-то работал и мой учитель Ривера, но у него пластика была злой, а у тебя она добрая".
|
|
11:20 pm
[Ссылка] |
Свобода творчества...
Наверное сейчас кажется, что есть больше возможностей для свободного творчества, чем в советское время.
Даже просто процитировать запрещённого Пастернака в советское время - значило рисковать биографией.
А ведь в моей колонне - памятнике так называемой языковой дружбы (на Тишинской площади, недалеко от Белорусского вокзала) - с вязью из букв арамейского, грузинского, славянского алфавитов - поэтические строчки Пастернака отлиты в металле. Тогда - в расцвет застоя ! - это имя не упоминалось, и строчки Бориса Леонидовича лично вычеркнул Михаил Суслов. Помните такого ? Страшный человек ! Он отвечал в ЦК КПСС за идеологию, и спорить с ним было опасно.
Но мне очень хотелось, чтобы народ прочитал прекрасные стихи Пастернака , и я проявил своеволие: заранее заготовил плиту с отлитыми на ней поэтическими строчками и стал ждать. Когда мне сообщили , что комиссия, которая должна была принимать памятник, выехала из Кремля, я отдал команду приварить плиту. Прораб Быченков, понятия не имевший кто такой Пастернак и почему его запретили, все сделал. Так памятник и утвердили.
Было понятно, что рисковали всем!
Таких шуток не прощали.
Но я всегда , даже в Советское время, делал так , как считал нужным, принципам не изменял.
Tags: Художник и общество
|
|
10:46 am
[Ссылка] |
Идеология и художественная форма
Когда мне дали первые солидные советские премии (Ленинскую, а потом еще две государственных), ко мне в мастерскую прибежали американские телевизионщики и стали искать памятники вождю мирового пролетариата.
Очевидно, западные журналисты считали, что такие награды могут вручать лишь тому, кто с утра до вечера лепит Ленина.
Я вынужден был разочаровать и сказать , что скульптуры Владимира Ильича - не мой конек.
Разумеется, я никогда не называл себя диссидентом, не претендовал на звание оппозиционера. Мне достаточно того, что я защищал свое мнение. Причём мнение - не идеологическое, но позицию художника, предпочтения особого декоративного языка в передаче пластики реальной формы - в искусстве я всегда делаю так , как хочу, принципам не изменяю.
Tags: Художник и общество
|
[<< Previous 50 entries] |
![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif?v=92.1){kind=small}
zurab_tsereteli